今年最热门的作品之一是青少年爱情剧《校外》。该剧讲述了曲棍球运动员加勒特和音乐家汉娜试图调和性、成年、大学生活和彼此感情的故事。
该节目在各种场合使用分屏，例如当显示加勒特在锻炼和汉娜同时跳舞时，或者他们两人在打电话时。
最简单的形式是，分屏效果是将一个帧分成两个或多个同时图像，向观看者展示不同的视角。在校外，校园延续了在青年媒体中植入技术的悠久传统；也被用在了其中 嘉莉 （1976）和 参与规则 （2002）。
它可以用来加剧紧张感，如《托马斯皇冠事件》（1968年和1999年）和《波士顿绞杀者》（1968年），也可以用来表示破碎的精神状态，如《梦之安魂曲》（2000年）。
这种动态视觉技巧的历史可以追溯到电影本身的早期。
早期先驱者
法国电影制片人（玩具制造商和魔术师）乔治·梅里爱发明或推广了许多至今仍在使用的电影制作技术，包括 溶剂效应位移（或停止技巧）和时间快照。
但真正的创新发生在他的多重摄影技术上。
梅利斯会遮住部分相机镜头，拍摄一个场景，然后倒带。然后，他会覆盖之前遮盖的反面并拍摄新的镜头。
当胶片冲洗时，两个独立的图像被组合成一个几乎看不见的分割的合成物。在一部 1898 年的短片中 一个有头的男人 （四个不安分的头），这会产生一种没有实体的头在说话的错觉。
这种方法还允许梅里爱垂直分割屏幕——这一技巧后来被用来创建双重/双胞胎效果，例如在《改编》(2000) 和 家长陷阱 电影（1961 年和 1998 年）。
1927年，梅里爱的同胞阿贝尔·甘斯同时完成了长达九个小时的拿破仑史诗。 三轮投影 水平排列形成三联画或超广角全景图。
自这些早期实验以来，分屏在整个电影史上偶尔被使用。
抄送
我们大多数人都有一份我们最喜欢的电影和电视剧的清单。但你有没有想过这些是如何制作的？
在本系列中，我们将深入幕后，揭开一个世纪以来改变屏幕制造的惊人技巧和创新。
其中最激烈的英雄之一是美国电影制片人布莱恩·德·帕尔马，他在他的电影中广泛使用了分屏。 姐妹 （1972）进一步。
他的作品《着装杀人》（Dressed to Kill，1980）描绘了一名女子走过博物馆； 《Blow Out》（1981）使用这种技巧来强调角色的偏执；和 莫恰什姆 （1998）从很多方面暗示了一个阴谋。
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分屏通常用于显示电话对话，这是一个众所周知的比喻，也源于早期电影。一个早期的例子来自 1913 年的一部美国短片 拘留。
维基媒体
这种技术也被明智地用于遵守审查规则，包括淫秽内容。 电影制作代码 – 更广为人知的名称是《海斯法典》，该法典于 1934 年至 1968 年期间生效。
在斯坦利·多南 (Stanley Donen) 1958 年的浪漫喜剧《不检点》(Indiscreet) 中，加里·格兰特 (Cary Grant) 给躺在床上的英格丽·褒曼 (Ingrid Bergman) 打电话，并在屏幕上切换幻灯片，显示褒曼躺在床上。在当时，展示一对未婚夫妇同床共枕的画面实在是太丢人了。这次分离提供了一个令人愉快的妥协。
这种对审查制度的报道也为 1959 年热门电影《枕边谈话》的中心形式提供了灵感，其中浪漫主角多丽丝·戴 (Doris Day) 和罗克·哈德森 (Rock Hudson) 使用电话线。在 最危险的事被电影捕捉到 它显示戴和哈德森在相邻的浴缸中，他们的腿在屏幕中央“接触”。
《枕边话》和其他“非性喜剧”一样，灵感源自 2003 年。 有爱 蕾妮·齐薇格和伊万·麦克格雷格。
通用照片
今天分帧
为什么分屏存在这么久？
电影摄影和剪辑的趋势来来去去，但分屏的长寿可能不仅仅是一种时尚宣言：它将解释工作交给了观众。
理查德·弗莱舍（Richard Fleischer），《波士顿绞杀者》导演 放：
事实上，当您从一张图像查看到另一张图像时，您正在进行自己的编辑。
随着分屏的发展，对观看者的这种要求并没有改变。
最后”屏幕寿命电影《Unfriended》（2014）和《Search》（2018），屏幕被应用程序、窗口和无处不在的视频通话划分。技术是相同的，但故事是由现代数字生活的多方面逻辑创造的。
乔治·梅里爱 (Georges Méliès) 首次用手分割画面一个多世纪后，分割屏幕邀请观众将画面所分割的部分联系起来。